淺析舞劇《醒·獅》的創(chuàng)作特色

摘 要：舞蹈作為一種給人帶來視覺感官享受的藝術(shù)，是以人體為媒介、動作為語匯，在時間和空間的變化中表達(dá)出舞者的思想和情感，通過肢體來完成各種不同姿態(tài)和造型的組合與變化所形成的舞蹈語匯。如此便可塑造出更加生動、鮮明的舞蹈形象，營造出新穎別致的舞臺效果，讓觀者獲得更多視覺上的美感享受。舞劇《醒·獅》以“醒”為神、以“獅”為形，以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“醒獅”為創(chuàng)作題材，選取百年前的鴉片戰(zhàn)爭時期作為故事背景，以現(xiàn)代舞獅人的姿態(tài)、三元里的抗英起義為線索回顧百年歷史，用嶺南醒獅精神喚起了人們與生俱來的民族情懷，并以其清晰的故事脈絡(luò)、鮮明的人物情感、極具獨特意義的道具設(shè)計等創(chuàng)作手法，來探究如何能夠在舞劇的創(chuàng)作中展現(xiàn)出根植于嶺南地區(qū)的那份民族精神、怎樣更好地讓嶺南文化走進(jìn)大眾視野，進(jìn)一步促進(jìn)舞劇對于傳統(tǒng)民族文化的傳播與發(fā)展。（剩余5700字）